Biografia de Jim Carrey
Jim Carrey ha dado recientemente fin al rodaje de la comedia “
Yes Man”, dirigida por Peyton Reed. En dicha película, basada en las memorias del autor británico Danny Wallace, Carrey encarna a un hombre que decide cambiar su vida diciendo que sí a absolutamente todo lo que se le pone en el camino. Después de “
Yes Man”, Carrey actuará en “
A Christmas Carol”, una adaptación del cuento de Charles Dickens escrita por Robert Zemeckis y que el mismo realizador dirigirá para Walt Disney Pictures. En la película, Carrey dará vida a Ebenezer Scrooge y a los tres fantasmas que se le aparecen. Zemeckis rodará la película usando el sistema de animación "performance capture/Disney digital 3-D".
A continuación, Jim Carrey emprenderá el trabajo en el largometraje de Paramount Pictures “Ripley’s Believe it or Not!”, a las órdenes del director Tim Burton. La película supone la reunión de Carrey y el escritor Steve Oedekerk (“Ace Ventura: Operación África”). El estreno de la película está programado para 2009. Carrey también ha firmado para protagonizar “
I Love You Phillip Morris”, una comedia negra original de Glenn Ficarra y John Requa, el equipo de guionistas creadores de “Bad Santa”, y que será el debut de ambos como directores. Basada en un libro escrito por Steve Mc Vicker, periodista especializado en crímenes del Houston Chronicle, la película, basada en hechos reales, cuenta con Carrey en el papel de Steven Russell, un padre casado cuyas hazañas le hacen caer en manos del sistema de justicia penal de Tejas. Una vez en prisión, se enamora de su compañero de celda, que acaba siendo puesto en libertad, lo que lleva a Russell a escaparse en cuatro ocasiones de las prisiones de Tejas.
El año pasado Jim Carrey protagonizó la tensa película “
El número 23” para el director Joel Schumacher. En 2005 Carrey protagonizó, dándole la réplica a Tea Leoni, la comedia de enorme éxito “
Dick y Jane, ladrones de risa”. La película fue dirigida por Dean Parisot (“Héroes Fuera de Órbita”) y producida por Brian Grazer. En 2004, encabezó el cartel de la película de Paramount Pictures “
Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket”, basada en la serie de libros infantiles escrita por Daniel Handler, protagonizando igualmente el drama aplaudido por la crítica, producido por Focus Features, “¡Olvídate de Mí!”.
En 2003, Jim Carrey intervino en el gran éxito cómico de Universal Pictures “
Como Dios”. La película, que ha recaudado más de cuatrocientos setenta millones de dólares en todo el mundo, fue una de las que tuvieron más ingresos por taquilla del año. “
Como Dios” también reunió a Carrey con el director Tom Shadyac (“Ace Ventura” y “Mentiroso Compulsivo”) y con el guionista Steve Oedekerk (“Ace Ventura: Operación África”).
En 2001, Jim Carrey participó en el largometraje de Castle Rock “The Majestic”, dirigido por Frank Darabont; y en 2000, tuvo el honor de intervenir en la película de mayor recaudación del año: el estreno de Universal Pictures “El Grinch”.
Jim Carrey fue candidato a un Globo de Oro en la categoría de “Mejor Actor de Película - Musical o Comedia” por su interpretación del Grinch, aspirando igualmente al Premio People’s Choice en la categoría de “Estrella Favorita de Película Cómica”.
En el verano de 2000, Jim Carrey volvió a trabajar con los directores Peter y Bobby Farrelly en la comedia de 20th Century Fox “Yo, Yo Mismo e Irene”, por la que recibió una candidatura al MTV Movie Award™ en la categoría de “Mejor Interpretación Cómica” por su retrato de un hombre de personalidad dividida. También logró el Globo de Oro en 2000 al “Mejor Actor de Película - Musical o Comedia” por su interpretación de Andy Kaufman en la película de 1999 “Man on the Moon”.
Jim Carrey ya había recibido el año anterior un Globo de Oro al “Mejor Actor de Película – Drama” por su papel en la película “El Show de Truman”, excelentemente acogida por la crítica. La obtención del Globo de Oro en 1999 supuso el primer premio logrado por Carrey en un papel dramático. Había alcanzado igualmente en 1997 una candidatura al Globo de Oro al “Mejor Actor de Película - Musical o Comedia” por “Mentiroso Compulsivo”, la misma categoría en la que fue candidato en 1995 por “La Máscara”. En 2000, fue nombrado “Estrella Masculina del Año” en ShoWest.
Nacido el 17 de enero de 1962 en Newmarket (Ontario), Jim Carrey supo a la edad de tres años que llevaba en la sangre el mundo del espectáculo. A los quince, Carrey se trasladó a Toronto para actual en Yuk Yuks, el famoso club de la comedia. Después de actuar allí, la carrera de Carrey despegó y durante los años siguientes trabajó en clubes de la comedia de todo el Canadá. En 1981, a la edad de diecinueve años, embaló sus pertenencias y se fue a Los Ángeles. Inmediatamente, Carrey se convirtió en un habitual de Mitzi Shore’s Comedy Store, atrayendo la atención del legendario cómico Rodney Dangerfield. Éste quedó tan impresionado con el joven cómico que empezaron a realizar giras juntos. Fue entonces cuando a Jim Carrey empezaron a ocurrirle cosas.
1982 resultó ser un año mágico para Carrey cuando MTM le dio el papel principal de la serie que producía para NBC, “Duck Factory”. Aunque la serie sólo duró trece semanas, el trabajo de Carrey dejó una impresión duradera en Hollywood. Al año siguiente Jim Carrey consiguió un papel destacado en el largometraje “Mordiscos Peligrosos”, protagonizado por Lauren Hutton. A esta película le siguieron papeles en “Peggy Sue se Casó”, de Francis Ford Coppola, y en la comedia de Geena Davis “Las Chicas de la Tierra son Fáciles”. En 1988, Carrey tuvo una breve pero memorable intervención dando vida a “Johnny Squares”, la autodestructiva estrella del rock, en la película de
Clint Eastwood “La Lista Negra”.
En 1990, Carrey se incorporó al reparto de la comedia coral de gran éxito producida por Fox Televisión, “In Living Color”. En noviembre del año siguiente, su primer Programa Especial de Showtime, titulado “Jim Carrey’s Unnatural Act”, se estrenó con críticas muy favorables. Al éxito del especial le siguió el papel estelar de un alcohólico que trata de hacer frente a la vida en la película de la semana de Fox, candidata al Emmy®, “Doing Time on Maple Drive”.
En 1994, después de varias temporadas exitosas de “In Living Color”, Carrey volvió a diversificar su carrera dedicándose a los largometrajes aceptando el papel principal de la comedia de Warner Bros. “Ace Ventura”. El desenfrenado retrato que Carrey hizo de “Ace Ventura” le convirtió al instante en toda una sensación, y a la película en un éxito. Jim Carrey prolongó dicho éxito en el verano de 1994 dando vida al papel que da nombre a la fantasía de acción “La Máscara”, basada en la vendidísima serie de historietas del mismo nombre publicada por Dark Horse. “La Máscara” llegó a recaudar más de cien millones de dólares en el mercado estadounidense, cosechando unas críticas espectaculares para Carrey. Ese mismo año compartió cabecera de cartel con
Jeff Daniels en la película de los hermanos Farrelly “Dos Tontos Muy Tontos”. Carrey intervino, dando vida al personaje de “Riddler/ Edward Nygma”, en la secuela de 1995 “Batman Forever”, que alcanzó un gran éxito. Al año siguiente, protagonizó “Ace Ventura: Operación África”, en la que proseguían las desdichas del detective de mascotas favorito del mundo, desempeñando a continuación el papel principal de la producción de Columbia Pictures “Un Loco a Domicilio”. El éxito de Universal Pictures “Mentiroso Compulsivo” se estrenó con cifras récord de taquilla en 1997, recaudando más de cien millones de dólares en entradas. Su triunfante y triple interpretación le valió el honor de ser declarado “Estrella Cómica del Año NATO/ShoWest”.
Sus películas
Horton
Según los realizadores, Jim Carrey aporta al papel de Horton mucho más que su talento de superestrella de la comedia. “Jim tiene una calidez y un humor que resultan asombrosos, y que hicieron que Horton siguiera siendo ese dulce y encantador personaje que conocemos por los libros”, dice Jimmy Hayward. “Es toda una fuerza apasionada y creadora que realmente se hizo dueña del personaje”.
“Verdaderamente Jim Carrey no escatima nada en nada de lo que hace”, prosigue diciendo Hayward. “Actúa en cada toma al igual que si realmente estuviese delante de las cámaras. Nos dio unas excelentes referencias de actuación con los ojos, de modo que logramos una extraordinaria cantidad de sutil material para Horton por medio de la interpretación vocal de Jim”.
Dada la
expresividad sin reservas de Jim Carrey, no sorprende nada que haya influido en el aspecto de Horton. Dave Torres, el jefe de animación, dice: “En las primeras etapas del diseño, Horton tenía una boca más pequeña. Pero cuando Jim se incorporó a la empresa, el personaje adquirió gran expresividad; a decir verdad, Jim nos llevó a ampliar los límites de la expresividad de un personaje de animación”.
